大陸目前最知名的攝影師-陳漫，為許多一線大牌明星指定的合作對象，媒體口中：「明星心中的明星」。陳漫作品風格強烈而鮮明，前衛而具豐富的傳統文化與創意概念，受到國際注目。日前，為知名時尚雜誌《i-D》拍攝的特刊主題封面再度引發話題。而最近一期的eyemag也特別訪問了這位攝影界的理想家。

eyemag：據我們所知，你從小所接觸的領域極其廣泛，從繪畫、音樂、建築、舞臺美術到設計、攝影……等等，為何最後選擇以「攝影師」為職？與其他藝術領域比起來，攝影吸引你的地方？

Chenman：與「人」的直接接觸。我喜歡有生命的美麗互動，攝影，是真實的紀錄，也可以是超現實的表達。

 

eyemag：從個人創作到商業廣告，我們可以感受到強烈的「陳漫風格」，以及屬於陳曼的個人特色。是否能談談從開始接觸攝影到現在的風格演變？你會如何定義自己的作品風格？

Chenman：我的作品分為三個階段。第一階段是視覺系列，當時還是大學生，有很多想要表達的東西，「加法」比較多，做了很多電腦後製，基本上是電腦繪畫。那時候較少攝影師使用電腦修圖，哪怕只是美化的階段，可見當時我是多麼的標新立異，攝影師不把我當作標準的攝影師，藝術家也不是，非常特殊的一個位置。

第二階段，我由化妝師李東田介紹到時尚圈，編輯和客戶們帶著對我種種的顧慮開始找我拍攝，於是我進入時尚圈的第一類作品就是極簡的美容大頭照，當時在柔美、浪漫和哈西、韓、日的風潮下，從沒有攝影是這麼拍的，於是大家又驚嚇了，最後，終於打消對我作品太光怪陸離的疑慮。而且，在拍攝當中得到眾多一線明星的指定和國際品牌的邀請，我在主流時尚領域開始有了一定的話語權。

於是，我開始一個以本土視覺熟練者的方式表達中國當代時尚攝影，也就是我第二階段作品的第三種類型，像呂燕在長城上的那組是個開始，包括祖國萬歲系列等等……。

在前兩個階段後，現在的我致力於中國傳統文化的視覺化表達，「中學為體，西學為用」一直是我的創作路線。

 

eyemag：除了完美的色調、人物、場景、燈光，我們在你的作品中也感受到了深刻的故事及情境。在攝影過程中，你如何觀察、捕捉每一個畫面？如何在視覺作品中投入情緒與思想？

Chenman：肉體和靈魂是需要統一的，天人合一的道理是需要實踐的，靈魂，告訴我怎麼拍我就怎麼拍。

 

eyemag：你作品似乎多以女性為主角，你如何看待現代女性的特質？你的欣賞角度為何？

Chenman：我愛女人的表皮脂肪，僅此而已。

 

eyemag：我們很好奇，你在工作時有無特殊的習慣或堅持？

Chenman：沒有習慣，懶惰，是我一慣的習慣。

 

eyemag：若有機會最希望和誰（藝術家／設計師／模特兒…）合作？希望能創作出什麼樣的作品？

Chenman：我希望和有特異功能的人合作，創造自然並超自然的東西。

 

eyemag：在你的攝影路上是否碰到過瓶頸？啟發、影響你最多的人、事、物？

Chenman：我的靈感主要來自「生活」。什麼叫瓶頸？現實中，生活、生命、世界的現狀才是瓶頸的重點所在。

想像，是無窮無盡的。地球，目前在人類的能力範圍內只有一個，啟發我、影響我的人太多了，死了的、活著的……，我們人類是活在人類歷史上的。

 

eyemag：可否跟我們分享一下印象最深刻的拍攝經驗以及展覽經驗？

Chenman：北京今日美術館個展和上海當代美術館展覽，我都印象深刻。來的人非常多，多到像演唱會，我在發言時要求大家和我一起發音的時候比較有意思，大家一起發出同一個音，這種直接共鳴的感覺作為一個視覺工作者來說許久沒有了。

 

eyemag：所以，攝影對你來說是什麼？是否希望終身以此為職？除了藝術與攝影領域，還有其他想嘗試的事嗎?

Chenman：我想當中醫師、廚師。攝影當然不是全部，我也喜歡中醫、中國傳統文化的一切。

【更多訪談內容請見 eyemag  No.11期  Share單元】