「Vulgar：粗劣、低俗的。」這個既霸道又挑釁、甚至有點嚇人的強烈字眼，卻要觀眾透過「時尚」來重新定義的展覽，究竟是怎麼回事？位於英國倫敦的Barbican Art Gallery在今年10 月推出這檔「The Vulgar: Fashion Redefined」展，透過過去百年來的各式時尚單品，要挑戰這項人們心中定義各異的價值觀。它不只對講究品味的時尚產業提出「何謂低俗？」的觀念質疑，也邀請觀眾重新思考，是什麼讓一個物件或設計變得低俗，低俗是否會因時空變化而有不同？又為什麼低俗是個如此敏感且有爭議的名詞呢？

構想來自策展人Judith Clark 和心理醫生Adam Phillips，這檔展覽拿「低俗」這個強烈又帶點迷人的定義為出發點，蒐集超過120 件豐富的展品，從文藝復興時期至21 世紀，從傳統訂製洋裝、女裝、到現今的成衣時尚；還有圖騰裝飾、手稿、攝影，到影片等，佐證樣品廣泛。「The Vulgar: Fashion Redefined」挑戰的不僅是過去的設計，也點名當代時尚，因而集結眾多當代知名設計師如Walter Van Beirendonck、Christian Dior、Pam Hogg、Iris van Herpen 的私人收藏；以及許多時尚品牌的單品與設計師收藏，如Marc Jacobs (LouisVuitton)、Karl Lagerfeld (Chloé, CHANEL),Alexander McQueen (Givenchy)、Prada、Jeremy Scott (Moschino, Philip Treacy, Viktor &Rolf and Vivienne Westwood) 等。

這些精緻的展覽勾勒出一套獨特的探索路線，並型塑一個橫跨500 年的時空框架，引領觀眾從這些曾經被稱為低俗，卻因為時間或設計師巧手配置下，轉而成為所謂的「時尚」象徵。並企圖透過跨時代的單品，訴說時尚是會依據年代與空間背景，打破並改寫品味定義，甚至創造新的表達模式。

Barbican Art Gallery 視覺藝術總監Jane Alison 表示，能將這樣既大膽又挑戰性的概念帶進Barbican，是非常令人興奮的一件事。時尚本身就是種商業化、過度主流、偶爾被稱為媚俗的產物，本質上就有所謂「低俗」的成份在，而透過這個展覽分類，觀眾可以自行重新定義。「他們創造了一個非常原創的概念，以一種非常好玩的方式，將『時尚』作為探討的主軸，以各種方式去『玩』。就像是拉出兩條相對的平行線，讓觀眾自由去思考、想像、質疑，甚至投射自我觀點，為什麼這個服裝被認為是低俗的？經歷時空改變後的觀點會如何改變？展覽所引發的討論跟觀點是非常有趣的。」

另外一處的則探討時尚與身體的關係，透過Louis Vuitton 和Pam Hogg 同樣使用蕾絲和絲襪的設計，討論展現或隱藏身體的定義；又或針對Vivienne Westwood 和Malcolm McLaren 將乳頭放在衣服上的設計，還有比利時前衛設計師Walter van Beirendonck 的奇特大象裙搭配Stephen Jones 的巨大寬帽等，用各種有趣的當代時尚範例引領思考。就像「低俗」（Vulgar）的反義詞「好的品味」（Good Taste）一樣，一切都和觀看的方式與視角有關，有些令人恐懼、有些又令觀者愉悅。對於品味感到困惑，或始終無法定義當代時尚的觀眾，到明年２月前，可以前來這次展覽，給自己一趟視角與觀念的衝擊！∞

【完整內容請見eyemag vol.28 / 2016年冬季號】