過去被視為次文化的街頭服裝，從街頭走上伸展台，早已打破高級時裝與日常生活的籓籬，過程中發展出各種獨樹一幟的文化並影響整個時尚圈的脈絡。下半年，紐約大都會藝術博物館即將舉行『Punk:Chaos to Couture』展，不約而同，倫敦Victoria & Albert 博物館在引發熱議的『David Bowie Is』回顧展後，承接著舉辦『Club to Catwalk: London Fashion in the 1980s』作為今夏大展，以地下夜店文化為切入點，展出超過九十件來自John Galliano、Vivienne Westwood、Katharine Hamnett 等設計師作品，引導觀眾體驗80 年代倫敦時尚帶來的一連串變革。

喧囂而動盪不安的80 時代，經濟低迷與政府保守政策讓置裝買衫變成一種奢侈行為，於是DIY 時尚因應而生，每逢周末年輕人穿著前衛誇張、帶有強烈個性與視覺效果的自製服裝，聚集在夜店尋找品味相投的人。當時夜店非現今僅是跳舞喝酒的純娛樂場所，而是激盪靈感與交流新音樂新流行的沙龍據點，其中又以著名的「Blitz」及Leigh Bowery 創立的「Taboo」鋒頭最健，成為以濃艷服飾妝容為特徵的新浪漫主義(New Romantic) 等族群的孕育地。這時的年輕人厭倦了上一代艱苦的龐克和反時尚， 因此無論是New Romantic、Rave、Goth 或Fetishwear，盛裝華服成為各流派共通的審美標準，也是走進各家夜店的通行證，一如「Hard Times」的哲學就是生活越艱難，反而越盛裝。

Bodymap 設計師Stevie Stewart 曾以「音樂人、設計師、舞者、電影製片人⋯蜂擁而至夜店的形色人物，有種創作新事物的相同熱情，這就像是傳染病般。」來形容當時倫敦夜店的盛況。從地下夜店起步的80 年代叛逆街頭服裝，隨著之後John Galliano及Vivienne Westwood 等設計師的崛起，登堂入室地以大膽張揚的實驗性設計顛覆了主流時尚界，持續蓬勃發展而影響時尚圈直到現今。

這次展覽重點展示了迷離夜店與青春無畏的氛圍，反叛的精神為街頭服裝注入一股新生命。Betty Jackson與The Cloth 團體以寬鬆T 恤及大膽印花創立的80 年代早期流行原型及Katharine Hamnett 一系列印有標語裝飾的特大T 恤，例如她在1984 年面見柴契爾夫人時穿著印上「58% Don’t Want Pershing」的上衣， 另外還有品牌Bodymap 帶來的萊卡針織衫風潮，融合拼湊手法(bricolage) 及卡通圖案、黑白圖片、鮮豔色彩及美國乳臭派(Brat Pack) 的新潮設計等皆在此次展覽展出。另一方面，《The Face》、《i-D》及《Blitz》等獨立雜誌的發行也助長此波叛逆時尚更廣為人知。像是Blitz 雜誌於1986年召集22 位倫敦當地設計師操刀的Levi Strauss & Co 訂製牛仔夾克，隨著Boy George 等時尚偶像穿著亮相，於V&A 展出後吸引了大批的追隨者，牛仔夾克自此成為倫敦時尚的代表之一。部分訂製夾克也在20 多年後的今天重新回歸V&A 的Club to Catwalk 展出。∞

【完整內容請見eyemag vol.15期】